“La creatividad es simplemente conectar cosas”.
Durante los últimos 16 años, a través de nuestros eventos en vivo y nuestra práctica de coaching, mi esposa (Angel) y yo hemos hablado con cientos de emprendedores, artistas y creativos sobre sus rutinas y rituales diarios. Y lo cierto es que a menudo aprendemos tanto de nuestros clientes y asistentes a los eventos como ellos de nosotros. Nos comparten ideas y proyectos increíblemente creativos, y les ayudamos a perfeccionar el proceso para llegar desde donde están hasta donde quieren estar. 
Hoy quiero compartir siete de los rituales y rutinas más comunes y prolíficos que hemos visto repetidos por las personas más creativas con las que hemos trabajado a lo largo de los años y que los mantienen a la vanguardia…
A menudo se dice que la creatividad no se puede contener, que la inspiración creativa…Y las ideas surgen repentinamente de la nada y luego no aparecen cuando más las necesitamos. Y si bien esto puede ser cierto hasta cierto punto, al observar el panorama general, nos damos cuenta de que la creatividad sostenida —tener muchas ideas creativas a lo largo del tiempo— no proviene de un destello de brillantez ni de un solo momento de inspiración. Proviene de un conjunto constante de rituales y rutinas que sirven como base para lograr cosas extraordinarias:
1. Se comprometen y participan en actividades significativas.
Marco Aurelio dijo una vez: “Detén lo que estés haciendo por un momento y pregúntate: ¿Tengo miedo a la muerte porque ya no podré hacer esto?”
Uno de nuestros clientes de coaching me recordó esa cita hace una década. Hoy la tengo colgada en el tablón de anuncios de mi oficina en casa. Me ayuda a no malgastar mi recurso más preciado: mi tiempo.
2. Establecen ritmos basales y desencadenantes saludables.
Maya Angelou solo escribía en pequeñas habitaciones de hotel. Jack Kerouac se aseguraba de tocar el suelo nueve veces antes de sentarse a escribir. Y muchos de los clientes artísticos con los que hemos trabajado a lo largo de los años han hecho de todo, desde meditar hasta cantar, correr y realizar sesiones de pesas de una hora justo antes de trabajar en sus proyectos creativos. Por ejemplo, observen la rutina matutina de nuestra clienta Fay, que, según ella, se inspiró en lo que aprendió de la reconocida coreógrafa Twyla Tharp. Esto es lo que Fay nos contó recientemente:
Empiezo cada día de la semana con un simple ritual: me despierto a las 6 de la mañana, me pongo la ropa deportiva, pido un Uber, salgo de casa y el conductor me lleva al gimnasio. Entreno durante una hora y quince minutos y luego salgo a correr tranquilamente durante quince minutos de vuelta a casa. Lo importante del ritual no es el entrenamiento en el gimnasio ni correr; lo importante es subirme al Uber cada mañana y empezar el día con buen pie. El resto se acomoda por sí solo. Llego a casa sintiéndome bien y con ganas de trabajar.
Piensa en tus días. ¿Cómo están estructurados? ¿Qué impulsa tu mente creativa (y productiva)? ¿Estás estructurando conscientemente tus días teniendo en cuenta estos factores?
Ya sea madrugar, trabajar en un lugar específico o levantar pesas a primera hora de la mañana, necesitas descubrir qué te ayuda a encontrar tu ritmo: tu propio ritmo. Al diseñar una rutina diaria saludable que se activa automáticamente a diario, dedicas mucha energía mental al pensamiento creativo que surge de forma natural cuando encuentras tu ritmo. Con esta rutina personalizada, sacarás a relucir tu trabajo más intuitivo.
Por supuesto, tu rutina cambiará ocasionalmente debido a las circunstancias cambiantes. La idea es que hagas los ajustes necesarios y mantengas una rutina que funcione: una que mantenga el ritmo necesario para desarrollar y nutrir tu mente creativa, y que finalmente te lleve de donde estás a donde quieres estar. (Lee «El Arte de la Guerra» ).
3. Observan a los mentores y estudian el trabajo de los expertos.
Si estudias las vidas de suficientes creadores exitosos, se vuelve obvio que la mayoría de los artistas de talla mundial en todos los campos (músicos, empresarios, artistas, bailarines, etc.) tuvieron mentores, entrenadores o modelos a seguir increíbles que hicieron que la actividad de practicar valiera la pena y fuera gratificante.
Si puedes hablar con un mentor cara a cara, ¡es increíble! ¡Hazlo! Pero recuerda que el simple hecho de observar a un mentor también hace maravillas. Cuando observamos a alguien de quien queremos aprender y tenemos una idea clara de lo que queremos crear, se libera una enorme motivación. Los seres humanos tenemos inclinaciones sociales y, cuando sentimos que queremos unirnos a un círculo de élite por encima de nosotros, nos motiva mucho a alcanzar la grandeza. «¡Mira, ellos lo lograron! ¡Yo también puedo!». Puede sonar demasiado simplista, pero dedicar tiempo a estudiar a personas excelentes es fundamental para dominar tu oficio y cultivar tu creatividad al mismo tiempo.
En su exitoso libro «Mastery» , Robert Greene enfatiza la importancia de estudiar la obra de otros, usando a Mozart como ejemplo. A continuación, un extracto:
A lo largo de su carrera, Mozart nunca se pronunció sobre la música. En cambio, absorbió los estilos que escuchaba a su alrededor y los incorporó a su propia voz. Al final de su carrera, conoció por primera vez la música de Johann Sebastian Bach, una música muy diferente a la suya y, en cierto modo, más compleja. La mayoría de los artistas se pondrían a la defensiva y desdeñosos ante algo que desafiara sus propios principios. En cambio, Mozart abrió su mente a nuevas posibilidades, estudiando el estilo de Bach durante casi un año y absorbiéndolo en su propio vocabulario. Esto le dio a la música más reciente de Mozart una calidad creativa fresca y sorprendente.
En definitiva, estudiar a mentores y otros expertos puede ayudarte a diversificar tu producción creativa, intercambiar ideas y estrategias, y descubrir nuevos enfoques y formas de pensar. Claro que no todo lo que hacen los demás será relevante para ti, pero te ayudará a refinar y desarrollar tu estilo, adaptándolo a tus objetivos creativos.
4. Se apoyan y confían en su propia intuición.
La intuición es muy real y algo que nunca conviene ignorar; proviene de lo más profundo de tu subconsciente y se deriva de una combinación de tus experiencias vitales previas y tus juicios instintivos sobre el presente. Si todos te dicen que sí, pero tu instinto te dice lo contrario, suele ser por una buena razón. Cuando te enfrentes a decisiones difíciles, busca toda la información posible, infórmate lo mejor posible y luego escucha tus instintos.
Las personas creativas saben que confiar en su intuición equivale a confiar en su verdadero yo, y cuanto más confíes en tu verdadero yo, más control tendrás para hacer realidad tus mayores objetivos y tus sueños más locos, tal como los imaginas.
5. Programan mucho tiempo libre (para soñar despiertos).
Las personas creativas saben que, a pesar de lo que probablemente les dijeron sus maestros de primaria, soñar despierto no es una pérdida de tiempo. Si bien las rutinas estructuradas son importantes para el proceso creativo, nuestras mentes necesitan tiempo de inactividad, con la libertad de reflexionar y divagar.
Los neurocientíficos han descubierto que soñar despierto implica los mismos procesos cerebrales asociados con la imaginación y el pensamiento creativo. Según la psicóloga Rebecca L. McMillan, coautora de un interesante artículo de investigación titulado « Oda a la ensoñación positiva y constructiva » , soñar despierto puede contribuir activamente a la «incubación creativa» de ideas y soluciones a problemas complejos.
Quizás es por eso que a veces se nos ocurren nuestras mejores ideas mientras tomamos una ducha larga y caliente.
6. Programan nuevas experiencias.
Cuando no están soñando despiertos en su tiempo libre, a las personas creativas les encanta exponerse a nuevas experiencias, sensaciones y estados de ánimo. Esta disposición a superarse es un indicador importante de su producción creativa, ya que el crecimiento creativo suele comenzar al final de una zona de confort.
Por supuesto, gran parte de este proceso ocurre en paralelo a mantener el ritmo, esforzándote por desarrollar tu creatividad e inteligencia. Pero las nuevas experiencias ayudan a equilibrar la constancia de las rutinas efectivas: te dan perspectiva y te obligan a pensar de forma diferente. Así que esfuérzate por probar algo nuevo al menos una vez a la semana. Puede ser una actividad completamente nueva o simplemente una pequeña experiencia, como hablar con alguien nuevo sobre algo que te interese. Una vez que te pongas en marcha, muchas de estas nuevas experiencias te abrirán puertas que ni siquiera puedes ver ahora mismo…
Y con una estrategia de pasos pequeños y continuos hacia nuevas experiencias, puedes eludir la mayor barrera para el progreso creativo: el miedo.
7. Poco a poco van superando los obstáculos de la vida.
Muchas de las novelas, canciones e inventos más emblemáticos de todos los tiempos se inspiraron en importantes desafíos de la vida. Por lo tanto, el lado positivo de estos desafíos es que fueron el catalizador para la creación de algunas obras maestras épicas. De hecho, un campo emergente de la psicología llamado Crecimiento Postraumático sugiere que muchas personas pueden usar sus dificultades y limitaciones para un desarrollo creativo e intelectual sustancial. En concreto, los investigadores han descubierto que los momentos difíciles pueden ayudar a las personas a desarrollar su satisfacción a largo plazo, su fortaleza emocional y su ingenio.
En definitiva, los problemas y obstáculos de la vida a menudo nos obligan a buscar soluciones creativas. Cuando nuestra visión del mundo como un lugar seguro, o como un lugar específico, se ve destrozada, nos vemos obligados a replantearnos nuestra perspectiva. Tenemos la oportunidad de mirar gradualmente a la periferia y ver las cosas con una perspectiva nueva y fresca, lo cual puede ser sumamente beneficioso para la creatividad y el crecimiento personal a largo plazo.
Sigamos avanzando, creativamente.
Walt Disney dijo una vez: «Aquí no miramos atrás por mucho tiempo. Seguimos avanzando, abriendo nuevas puertas y haciendo cosas nuevas, porque somos curiosos, y la curiosidad nos lleva por nuevos caminos».
Esa es una de mis frases favoritas. Me inspira a escribir y crear, y a pasar a mi siguiente trabajo, incluso cuando me sorprendo juzgando mi último trabajo como «insuficiente».
Durante una década y media, Angel y yo hemos publicado nuevos artículos cada semana en Marc and Angel Hack Life . A veces las ideas y las palabras surgen con más facilidad que otras, y ha habido muchas ocasiones en las que he sentido que mi trabajo no estaba a la altura…
“¡Pensé que este era un gran artículo! ¿Por qué la gente no lo lee ni lo comparte?” O siento que leí un artículo torpemente solo para verlo recibir más de 25,000 compartidos en redes sociales. Independientemente del resultado con el que esté lidiando, me he dado cuenta de una cosa: como seres humanos, a menudo somos pésimos jueces de nuestro propio trabajo creativo. Somos demasiado autocríticos para ver la verdad la mayor parte del tiempo. Y no solo eso, no es nuestro trabajo juzgar nuestro propio trabajo creativo. No es nuestro trabajo compararlo con el trabajo de los demás, o con cómo pensamos que lo percibirían los demás. Normalmente no tiene sentido hacer eso. En cambio, es nuestro trabajo crear. Nuestro trabajo es compartir lo que tenemos ahora mismo en este momento. Nuestro trabajo es ser como somos y dar lo mejor de nosotros mismos.
Tal como dijo Walt, la clave es “seguir avanzando”.
Ahora es tu turno…
Sí, ¡hoy te toca a ti ejercitar tu creatividad! Pero antes de irte, déjanos un comentario a Ángel y a mí abajo y dinos qué te pareció este ensayo. Tu opinión es importante para nosotros. 
